Josep Guiolà - fotografia d'Autor: 2015

Amb tu he crescut; amb els teus boscos, amb els teus rius, amb els racons amagats darrera les pedres, enmig dels plans, damunt els cims, sentint i observant els animals que aculls, amb tu he vist tots els colors que ofereixes al llarg de les estacions, amb tu he viscut i crescut com a fotògraf.

Josep Guiolà estima el seu paisatge i en aquesta exposició reinterpreta el Montseny a través de la relació entre l’home i la natura. La seva mirada recórre l’entorn de casa a la recerca de textures, formes i detalls amb els quals construeix el món idealitzat de les seves imatges, on el misteri i la bellesa envolten el paisatge.

La mostra acull fotografies que es poden agrupar en cinc grans temes: els arbres, les roques, els animals, l’aigua i la figura humana dins el paisatge. Elements que esdevenen protagonistes de les imatges. Guiolà posa l’objectiu i s’apropa a la natura retratant els materials, les textures i els petits detalls que hi ha.

Observant cada fotografia un pot jugar a interpretar-la i veure el que no és. És divertit descobrir que aquella silueta de la muntanya tan ben definida és l’esquena d’un animal, o que el que semblava un bosc ben frodós esdevé el pèl d’una bèstia.

Són imatges en blanc i negre, algunes amb un toc de color donat pel tractament que fa l’artista al laboratori. Partint sempre d’un bon negatiu en blanc i negre comença la química! La manipulació i la combinació de productes, en el procés del revelat, els diferents papers i l’exposició de la llum són el que fan que aquestes imatges siguin úniques.

I són precisament algunes de les fotografies amb un toc de color les que s’han sotmès a un nou procés. Josep Guiolà coneix i domina molt bé la tècnica i sempre experimenta. En aquesta exposició mostra per primera vegada el resultat utilitzant el procés anomenat "chromoskedasic" que en grec vol dir "color per dispersió de llum." Es tracta de manipular diferents productes químics perquè les partícules de plata que hi ha en la impressió de blanc i negre es converteixin i dispersin la llum en varies formes produint els diferents colors. Un procés complex que només un gran coneixador de la fotografia analògica pot dominar.

Gaudireu observant les imatges de l’artista que en definitiva evoquen els records de les seves vivències amb la muntanya que l'ha vist crèixer.

Irene Forts Plana

ABSTRACCIONS

Defensor de la fotografia analògica i sense haver fet mai ús del tractament digital, Josep Guiolà (Arbúcies, 1944), presenta una mostra del seu darrer treball, en el qual utilitza i manipula materials plàstics sobre el paper fotogràfic.

Com els pintors abstractes, Guiolà s’expressa a través de formes, colors, llum i composició, creant un món plàstic aliè a la nostra realitat.

Es tracta d’un conjunt d’obres úniques, realitzades a partir d’un treball manual sobre paper fotogràfic per a blanc i negre, utilitzant la llum solar i el viratge. Amb pinzells, trames, tintes, líquids i diversos materials deixa positivar al sol fins a aconseguir el color i resultat desitjats, prescindint aquesta vegada de l’objecte i la figura, com en l’art abstracta, combina línies, formes i colors.

En plena era de la fotografia digital i del Photoshop, Josep Guiolà aconsegueix crear unes imatges sorprenents. Per fer-ho, Guiolà utilitza els seus amplis coneixements fotogràfics, i acaba convertint aquesta tècnica en un art de treball artesanal.